ARTE

abril 15, 2008 at 12:42 pm (General)

Desde Grecia, Roma, Edad Media y hasta el Renacimiento el arte significaba destreza. Una destreza se basaba en el conocimiento de unas reglas, no existía ningún tipo de arte sin reglas.

Platón decía: “el arte no es un trabajo irracional”.

Galeno definió el arte como aquel conjunto de preceptos universales, adecuados y útiles que sirven a un propósito establecido.

El arte no comprendía sólo las bellas artes, sino también los oficios manuales. No dividieron las artes en bellas artes y artesanías, las dividieron según su práctica, las que requerían solo un esfuerzo mental, las llamaron liberales y las que exigían un esfuerzo físico las denominaron vulgares.

Las artes liberales eran infinitamente superiores a las comunes, las artes mecánicas. El arte del escultor, por ejemplo, se consideraba vulgar, así como la pintura. En la Edad Media, ars, artes, se entendió como artes liberales, que eran siete: gramática, retórica, lógica, aritmética, geometría, astronomía y música y se enseñaban en la Universidad.

Radulf de Campo Lungo “el Ardiente” (s. XII) clasificó las artes mecánicas: ars victuaria: alimentar a la gente; lanificaria: vestir; architectura: cobijo; suffragatoria: medios de transporte; medicina: curar; negotiatoria: intercambiar mercancías; militaria: defenderse del enemigo.

Hugo de San Victor (s. XII) las clasificó: lanifium, armatura, navigatio, agricultura, venatio, medicina y theatrica.
La poseía no aparece porque era considerada un tipo de filosofía o profecía. Tampoco aparecen la pintura ni la escultura porque solo estaban las siete más importantes y la utilidad de las artes visuales era algo marginal.

Se le llama arte a las creaciones mediante las cuales el ser humano expresa una visión sensible en torno al mundo que lo rodea sea este real o imaginario. El arte usualmente expresa ideas o emociones a través de recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.
El arte expresa percepciones y sensaciones que tienen los seres humanos que no son explicables de otro modo. Se considera que con la aparición del hommo sapiens, el arte tuvo en un principio una función ritual, mágico-religiosa, pero esta función cambió a través del tiempo.

La noción de arte es hoy sujeta a profundas polémicas. Esto debido a que el significado de la palabra “arte” varía según la cultura, la época, el movimiento, o el grupo de personas para las cuales el término es productor de sentido.

Etimología e historia

El término arte procede del latín ars.

Artes y oficios

A finales del siglo XV, durante el Renacimiento italiano, se hace por primera vez la distinción entre el artesano y el artista (artesanía y bellas artes) y, equivalentemente, entre artesano (productor de obras múltiples), y artista (creador de obras únicas). Es también en este período cuando se elabora un lenguaje propio para diferenciar la forma exterior de la representación formal, quedando clasificadas las artes liberales (las actuales bellas artes) en tres oficios: arquitectos, escultores y pintores.

Las Bellas Artes

Charles Batteaux, en su obra de 1746 Les Beaux-Arts réduits à un même principe, acuñó el término “bellas artes”, que aplicó originalmente a la danza, la floricultura, la escultura, la música, la pintura y la poesía, añadiendo posteriormente la arquitectura y la elocuencia. Posteriormente, la lista sufriría cambios según los distintos autores que añadirían o quitarían artes a esta lista. Ricciotto Canudo, el primer teórico del cine, fue el primero en calificar al cine como el séptimo arte en 1911.

Actualmente se suele considerar la siguiente lista:

* Las seis primeras son arquitectura, danza, escultura, música, pintura y poesía (literatura) según la clasificación usada en la antigua Grecia.
* El séptimo es la cinematografía.
* La octava es la fotografía, aunque se alega que es una extensión de la pintura.
* La novena es la historieta, aunque se alega que es un puente entre la pintura y el cine.

Algunos consideran otras artes en la lista, como la televisión, la moda, la publicidad o los videojuegos.

Disciplinas artísticas
Les attributs de la peinture, de la sculpture et de l’architecture de Anne Vallayer-Coster.
Les attributs de la peinture, de la sculpture et de l’architecture de Anne Vallayer-Coster.

Las artes creativas a menudo son divididas en categorías más específicas, como las artes decorativas, las artes plásticas, las artes escénicas o la literatura. Así, la pintura es una forma de arte visual, y la poesía es una forma de literatura. Algunos ejemplos son:

* Arquitectura
* Artes gráficas
* Cinematografía
* Danza
* Escultura
* Fotografía
* Literatura
* Música
* Pintura
* Teatro

Arte y estética

Según Arnold Hauser, las «obras de arte son provocaciones con las cuales polemizamos» mas que no nos las explicamos. Las interpretamos de acuerdo con nuestras propias finalidades y aspiraciones, les trasladamos un sentido cuyo origen está en nuestras formas de vida y hábitos mentales. Nosotros, «de todo arte con el cual tenemos una relación auténtica hacemos un arte moderno».

Hoy día, el arte ha establecido unos conjuntos de relaciones que permiten englobar dentro de una sola interacción la obra de arte, el artista o creador y el público receptor o destinatario. Hegel, en su Estética, intentó definir la trascendencia de esta relación diciendo que : «la belleza artística es más elevada que la belleza de la naturaleza, ya que cambia las formas ilusorias de este mundo imperfecto, donde la verdad se esconde tras las falsas apariencias para alcanzar una verdad más elevada creada por el espíritu».

Buscar la verdad detrás de las apariencias !, puede haber una finalidad más elevada y atractiva ? El arte se transforma así en la prolongación de la acción, ya que no trata de imitar o reproducir, sino que traduce una realidad metasensible para poner lo espiritual en la experiencia cotidiana.

El arte es también un juego con las apariencias sensibles, los colores, las formas, los volúmenes, los sonidos, etc. Es un juego gratuito donde se crea de la nada o de poco más que la nada una apariencia que no pretende otra cosa que engañarnos. Es un juego placentero que satisface nuestras necesidades eternas de simetría, de ritmo o de sorpresa. La sorpresa que para Charles Baudelaire, es el origen de la poesía. Así, según Kant, el placer estético deriva menos de la intensidad y la diversidad de sensaciones que de la manera, en apariencia espontánea, por la cual ellas manifiestan una profunda unidad, sensible en su reflejo, pero no conceptualizable.

Para Ernst Gombrich, «El arte, en realidad no existe. Únicamente hay artistas.». Más adelante, en la Introducción de su obra The Story of Art nos dice que no tiene nada de malo que nos deleitemos en el cuadro de un paisaje porque nos recuerda nuestra casa o en un retrato porque nos recuerda un amigo, ya que como hombres que somos, cuando miramos una obra de arte estamos sometidos a un conjunto de recuerdos que para bien o para mal influyen sobre nuestros gustos.

Siguiendo al mismo Gombrich, vemos como a los artistas también les sucede algo parecido : en el retrato de su hijo Nicolás, el gran pintor flamenco Rubens, lo representó hermoso ya que seguramente se sentía orgulloso del aspecto del niño y nos quiso transmitir su pasión de padre a la vez que artista; en el retrato de su madre, el gran pintor alemán Durero, la dibujó con la misma devoción y amor que Rubens sentía por su hijo, pero aquí vemos un estudio fiel de la cara de una mujer vieja, no hay belleza natural pero Durero, con su enorme sinceridad, creó una gran obra de arte.

Cronología
Ejemplo de Arte digital (Sueños Reales, realizado por Eduardo Stigliano).
Ejemplo de Arte digital (Sueños Reales, realizado por Eduardo Stigliano).
Ejemplo de fotografía.
Ejemplo de fotografía.
Ejemplo de arquitectura: Casa de la Cascada
Ejemplo de arquitectura: Casa de la Cascada
Ejemplo de Alfarería. Fuente de cerámica de la Dinastía Ming.
Ejemplo de Alfarería. Fuente de cerámica de la Dinastía Ming.
Ejemplo de Caligrafía en latín que representa una Biblia de 1407.
Ejemplo de Caligrafía en latín que representa una Biblia de 1407.
Inscripción de estilo magrebí ornamental en Fez (Marruecos).
Inscripción de estilo magrebí ornamental en Fez (Marruecos).

Arte en la Prehistoria

Arte prehistórico

Arte Antiguo (ca. 5000-100 adC)

Arte egipcio
Arte mesopotámico

Arte Clásico (2000-300 ddC)

Arte griego
Arte romano

Arte en la Alta Edad Media(300-900)

Arte paleocristiano
Arte visigodo
Arte bizantino
Arte prerrománico

Arte mozárabe
Arte carolingio
Arte otoniano

Arte en la Baja Edad Media (900-1400)

Arte románico
Arte gótico
Arte mudéjar

Arte en la Edad Moderna (1400-1800)

Arte del Renacimiento
Manierismo
Arte barroco

Naturalismo
Clasicismo

Rococó

Arte en la Edad Contemporánea (1800-Actualidad)

Siglo XIX

Neoclasicismo
Romanticismo

Prerrafaelismo
Nazarenos

Realismo
Impresionismo
Neoimpresionismo
Postimpresionismo
Simbolismo
Historicismo

Neorrománico, Neogótico, Neobarroco, etc.

Siglo XX

Arte del Siglo XX
Modernismo

Art Nouveau, Modern Style, Liberty, Jugendstil, Sezession, Arts & Crafts, Art déco, etc.

Arte naïf
Vanguardias (1905-1942)

Fauvismo
Cubismo, Orfismo, Rayonismo
Futurismo
Dadaísmo
Expresionismo

Die Brücke
Der Blaue Reiter
Nueva Objetividad

Pintura metafísica
Surrealismo
Arte abstracto
Neoplasticismo (De Stijl)
Constructivismo
Suprematismo
Racionalismo (Bauhaus)

Arte moderno (1942-2000)

Expresionismo abstracto
Informalismo, Tachismo, Art brut, Pintura matérica
Nueva abstracción, Abstracción postpictórica
Op art, Arte cinético
Nuevo realismo
Pop art
Minimalismo
Hiperrealismo
Happening, Performance, Instalación
Arte conceptual
Arte povera
Body art
Land art
Arte ambiental
Bio-Art

Arte postmoderno

Transvanguardia
Neoexpresionismo
Neomanierismo
Figuración Libre

Siglo XXI

Arte del Siglo XXI

Arte regional

Arte celta (Aproximadamente siglo IX antes de Cristo)
Arte ibérico (Siglos VI-IV antes de Cristo)
Arte astur
Arte oceánico
Arte africano (Manifestaciones artísticas producidas por los pueblos del África subsahariana)
Arte chino
Arte japonés
Arte hindú
Arte islámico (Estilo artístico desarrollado en la cultura generada por la religión islámica)
Arte precolombino (Manifestación artística de centro y Sudamérica antes de la conquista)
Arte normandog

Anuncios

Responder

Introduce tus datos o haz clic en un icono para iniciar sesión:

Logo de WordPress.com

Estás comentando usando tu cuenta de WordPress.com. Cerrar sesión / Cambiar )

Imagen de Twitter

Estás comentando usando tu cuenta de Twitter. Cerrar sesión / Cambiar )

Foto de Facebook

Estás comentando usando tu cuenta de Facebook. Cerrar sesión / Cambiar )

Google+ photo

Estás comentando usando tu cuenta de Google+. Cerrar sesión / Cambiar )

Conectando a %s

A %d blogueros les gusta esto: